Review Joachim Witt – Rübezahl

Um sich unabhängig von Dritten an die Produktion seiner neuen Songs zu begeben wurde JOACHIM WITTs 17. Studioalbum „Rübezahl“ über eine PledgeMusic-Kampagne finanziert. Gemeinsam mit Chris Harms (Lord Of The Lost) sind so 13 Titel entstanden, die den ehemaligen NDW-Star nach seinem Aufenthalt im Promi-Big-Brother-Haus hoffentlich wieder vorrangig als Musiker ins Gedächtnis rufen, der Hits wie „Die Flut“, „Bataillon D’Amour“ oder „Eisenherz“ hervorbrachte.

Thematisch handelt „Rübezahl“ logischerweise vom Gebirge, Riesen und Berggeistern, die JOACHIM WITTs LIebe zum romantischen Naturalismus unterstreichen. Deutlich gealtert zeigt sich mittlerweile auch die Stimme des 69-jährigen Musikers, was dem düsteren und mehr gesprochenen als gesungenen Opener „Herr der Berge“ zu einem interessanten Einstieg macht. Weitere nennenswerte Merkmale sind die wiederkehrenden Streichinstrumente („Ich will leben“), das melancholische Piano („Mein Diamant“) oder die elektronischen Spielereien durch das U96-Feature („Quo Vadis“).

Neben den positiven Aspekten der musikalischen Seite lebt „Rübezahl“ von den vertonten Emotionen. JOACHIM WITT scheint getrieben von Sehnsucht und Wehmut, aber auch einer wütenden Seite durch die Geschichte des Bergriesen auf die negativen Momente des menschlichen Daseins zu blicken. Die Produktion von Chris Harms lässt die Songs in einem sehr dunklen Gesamtbild erscheinen und gibt den Titeln mehr Tiefsinn, als ihnen eigentlich oftmals innewohnt. Die zweite Hälfte präsentiert sich ingesamt rockiger, aber auch eingängiger als die an einigen Stellen sperrigen Titel der ersten Halbzeit.

JOACHIM WITT geht einen Schritt in die richtige Richtung und erschafft losgelöst von den Einflüssen außenstehender Personen ein nicht ganz so greifbares, aber dafür vielschichtiges Album. „Rübezahl“ leidet darunter aber auch, denn die Songs sind gerade zu Beginn keine leichte Kost. Außerdem sind die Geschichten, deren Erzählen der Musiker weiterhin nahezu perfekt beherrscht, stellenweise von gewissen Plattitüden gepflastert. Im Gesamtbild kann man ein düsteres Album zwischen Pop und Gothic aber deutlich schlechter einspielen, daher wird der Longplayer definitiv und nicht zu unrecht seine Anhänger finden.