NECROT sind zumindest im Death-Metal-Underground eine feste Größe und konnten sich mit ihren bisherigen Alben eine ordentliche Fangemeinde erspielen. Dieses jahr veröffentlichte die Truppe mit „Lifless Birth“ ihr drittes Album. Wir sprachen mit dem Trip über die Entstehung und den Aufnahmeprozess des Albums, die Texte der Platte, das Artwork und geplante Touren.
Könnt ihr die Inspiration hinter eurem neuen Album „Lifeless Birth“ teilen? Welche Themen oder Konzepte haben das Album beeinflusst?
Luca Indrio: Was die Inspiration für die Texte eines Albums betrifft, so ist es immer das, was um mich herum passiert. Ich verbringe viel Zeit damit, Texte zu schreiben. Jeden Tag, wenn ich dabei bin, ein neues Album zu schreiben, widme ich ein paar Stunden dafür. Zuerst muss ich in mir selbst finden, was ich wirklich sagen möchte oder muss, und dann die richtigen Worte finden, um es auszudrücken. Die Worte, die ich wähle, müssen in die Gesangsmuster passen, die ich für den Song im Kopf habe, und das ist der komplizierteste Teil. Es ist wie das Zusammensetzen eines komplizierten Puzzles, und es dauert in der Regel viel Zeit. Es gibt nur so viele Worte, und oft passen die Worte, die ich verwenden möchte und die konzeptionell perfekt funktionieren würden, phonetisch nicht zusammen, sodass ich gezwungen bin, andere Worte zu finden oder manchmal sogar einen ganzen Vers komplett umzuformulieren, um die gleiche Bedeutung auf eine andere Weise zu erreichen. Die Inspiration für „Lifeless Birth“ war kein Problem mit all dem, was uns auf persönlicher Ebene und allem, was allen ab 2020 passiert ist. Die Menschen haben während der Pandemie wirklich ihre hässliche Seite gezeigt. Eine Zeit gemeinsamen Leidens, von der man denken würde, sie würde die Menschen zusammenbringen, während sie ähnliche Schwierigkeiten teilen, aber stattdessen zeigte sich ein völlig gegenteiliges Szenario. Wie leicht Menschen in Panik geraten, wenn sie gezwungen sind, mit ihrer Sterblichkeit konfrontiert zu werden, wie leicht die Machthaber es schaffen, uns alle gegeneinander auszuspielen, und wie leicht wir darauf hereinfallen. Jetzt ist es wichtig, sich abzukoppeln und die Fähigkeit zur Wahrnehmung der Realität zurückzugewinnen, für das, was man glaubt, und nicht für das, was wir beeinflusst werden zu glauben. Auch weil das, was wir auf unseren Telefonen oder in den Nachrichten sehen, mit so viel Negativität und einer echten Spaltungsfähigkeit kommt, während es auch die Ängste der Menschen übertrieben. Die erste Single „Cut the Cord“ von unserem neuen Album handelt davon.
Wie unterschied sich der Schreibprozess für „Lifeless Birth“ von euren früheren Aufnahmen? Gab es während der kreativen Phase bestimmte Herausforderungen oder Durchbrüche?
Luca Indrio: Wenn überhaupt, war das Schreiben dieses Albums viel einfacher als bei den vorherigen. Wir hatten viel mehr Zeit dafür. Ich erinnere mich daran, dass ich alle Songs für „Sterblich“ (unser vorheriges Album) zwischen den Tourneen geschrieben habe und die Arbeit so oft unvollendet zurücklassen musste, weil wir immer wieder auf die Straße mussten. Ich erinnere mich auch daran, wie wir nur zwei Wochen Zeit hatten, um die Songs vor dem Eintritt ins Studio aufzunehmen, und wie ich alle Texte im Van während der Tour schreiben musste. Für „Lifeless Birth“ hatte ich viele Monate Zeit, mit meiner Gitarre zu sitzen und die Songs zu komponieren, und noch mehr Zeit, die Texte zu schreiben. Ich glaube, auch für Sonny Reinhardt war es dieses Mal viel einfacher, die Gitarrensoli zu schreiben, weil er genügend Zeit hatte, daran zu arbeiten. Ich wollte, dass dieses Album reich an Gitarrensoli ist, also habe ich mehr Teile geschrieben, die verlangten, dass Sonny seinen Gitarrengenie-Hut aufsetzt und verschiedene Stile von Gitarrensoli entwickelt. Ich erinnere mich daran, dass ich die neuen Songs an Sonny geschickt habe und ihm sagte, dass wir etwas wie 13 Teile zwischen Soli und zusätzlicher Gitarrenmagie brauchten, mehr als bei jedem unserer vorherigen Alben; also war diese zusätzliche Zeit für uns alle von Vorteil.
Wie liefen die Aufnahmen für dieses Album? Habt ihr im Studio mit neuen Techniken oder Ansätzen experimentiert?
Chad Gailey: Ich glaube, bei jedem neuen Album versuchen wir, mehr Zeit darauf zu verwenden, wie wir alles verbessern können. Wir buchen viel Zeit im Studio, fast einen Monat, damit wir nichts überstürzen müssen und wir uns Zeit nehmen können. Jedes Instrument wird genau geprüft, damit wir die bestmögliche Leistung präsentieren können. Bei früheren Alben schien es, als ob, wenn die Hauptaufnahme gut war, wir sie einfach genehmigen und weitermachen würden. Die neue Methode hilft uns wirklich dabei, ein besseres Album zu schaffen.
Sonny Reinhardt: Ich habe nicht das Gefühl, dass wir für diese Aufnahme zu viel radikal anderes gemacht haben. Dies ist das dritte vollständige Album, das wir mit Grammy Greg Wilkinson gemacht haben, sodass wir jetzt einen großartigen Arbeitsablauf mit ihm haben. Die meisten Unterschiede kamen von ihm, der viel seines Studioequipments aufgerüstet hat. Er hat einige Dinge optimiert, schönere Mikrofone und Vorverstärker bekommen und einige spezielle Gitarrenboxen für die Aufnahme verwendet, die ich für eine wirklich coole klingende Kombination hielt.
Habt ihr seit eurem letzten Album irgendwelche signifikanten Entwicklungen in eurem Sound oder eurer musikalischen Ausrichtung festgestellt? Wie hat sich NECROT im Laufe der Zeit entwickelt?
Luca Indrio: Ich habe das Gefühl, dass wir uns als Band natürlich weiterentwickeln. Wir haben nie versucht, wie eine bestimmte andere Band zu klingen, unsere Einflüsse kommen aus vielen verschiedenen Stilen und Musikrichtungen, sodass wir in unserem Klang und unserer Songwriting viel Freiheit haben. Wir sind seit 13 Jahren eine Band, und mit jedem Album können wir unseren Stil verfeinern und zusätzliche Schritte in Richtung dessen machen, wie wir wollen, dass NECROT klingt. Natürlich sind wir eine Extreme-Metal-Band, und wir machen keine Kompromisse mit sauberem Gesang oder etwas, das uns zu weit von dem entfernt, was NECROT ist, aber wir setzen keine Grenzen dafür, was wir tun können, um jedes Album besser zu machen als das vorherige. Dieses ist etwas aggressiver, melodischer und grooviger, aber es sind immer noch wir, wir ändern nicht unsere Essenz.
Chad Gailey: Ich denke, wir werden mit jedem Album musikalisch technischer. Wir behalten unseren Sound als NECROT bei, aber mehr Songs, die uns an unsere Grenzen bringen, helfen uns, präziser zu werden, wenn es darum geht, live zu spielen. Ich denke, es ermöglicht uns auch, kreativer zu sein, wenn es darum geht, neue Songs zu kreieren. Wir nutzen alle Erfahrungen aus den vorherigen Alben und bringen sie in das neue ein, um die Weiterentwicklung der Band voranzutreiben.
Sonny Reinhardt: Ich denke, wir entwickeln uns auch als Musiker weiter, und das zeigt sich mehr auf diesem Album. Chads Schlagzeugspiel ist intensiver, brutaler und komplexer geworden, Lucas Songwriting und Texte haben sich weiterentwickelt, und ich bin als Gitarrist mit meinem Rhythmus-Spiel und meinen Soli besser geworden, die vocaler und ausdrucksvoller sind. Wir entwickeln uns natürlich und verbessern die NECROT-Formel im Laufe der Zeit, und das werdet ihr definitiv auf „Lifeless Birth“ hören.
Könnt ihr auf den textlichen Inhalt von „Lifeless Birth“ eingehen? Gibt es wiederkehrende Themen oder Erzählungen auf dem Album?
Luca Indrio: Unsere Texte haben seit unserer Gründung 2011 oft ähnliche Themen behandelt, wobei die Sterblichkeit eines davon ist. Das Bewusstsein, ein sterbliches Wesen zu sein, und die Kraft, die man daraus erhalten kann, es zu akzeptieren. Auch gesellschaftliche Themen waren immer ein Teil unserer Texte, mit einem sehr kritischen Blick darauf, wie die Menschen dazu gedrängt werden, zu glauben, dass das „Arbeiten – Reproduzieren – Sterben“ der beste Weg ist, zu leben. So viel für eine kapitalistische Maschine zu opfern, die dich dazu verleitet, die meiste deiner Zeit gegen Waren auszutauschen, die oft überflüssig sind und nicht unbedingt zu deinem Glück beitragen.
Die visuelle Gestaltung eines Albums ist entscheidend. Könnt ihr uns etwas über das Artwork von „Lifeless Birth“ und wie es die Musik ergänzt, erzählen?
Luca Indrio: Das Cover des Albums, entworfen von dem niederländischen Künstler Marald Van Haasteren, repräsentiert den schmerzhaften Zyklus von Leben – Tod – Wiedergeburt auf einem Planeten, der voller Schmerz und Täuschung ist. „Lifeless Birth“ handelt von jedem einzelnen Leben von uns, das dazu verurteilt ist, zu enden und vollständig ausgelöscht und vergessen zu werden. Seit der Geburt hängt dieses Urteil über unseren Köpfen. Eines Tages wird alles, was du siehst, dich interessiert und wofür du so hart kämpfst, weg sein und vergessen sein. Ein Leben, das nichts weiter zu sein scheint als ein unmöglicher Kampf, um an vorübergehenden Dingen festzuhalten. „Lifeless Birth“ ist die Unvermeidlichkeit, dass alles verschwindet und für immer fort ist.
Chad Gailey: Das Artwork muss zum Thema und Gefühl des Albums passen, um die Aufmerksamkeit des Hörers wirklich zu erfassen. Ich habe das Gefühl, dass Marald Van Haasteren mit der Komposition für das gesamte Album wirklich den Nagel auf den Kopf getroffen hat. Alle zusätzlichen Artworks, die für die Veröffentlichung erstellt wurden, sehen auch großartig aus. Wir haben viele Kunstwerke in Auftrag gegeben, die sowohl für „Mortal“ als auch für „Lifeless Birth“ verwendet werden sollen. Ich denke, es hilft dabei, ein weiteres Bild davon zu malen, wie die Texte die Kunst beeinflussen, um die Songs zum Leben zu erwecken.
Habt ihr einen Lieblingssong vom Album? Wenn ja, was macht ihn für euch besonders?
Luca Indrio: Ich denke, mein Lieblingssong könnte „Superior“ sein, weil er eine sehr aggressive anarchistische Lied ist. Eine Erinnerung daran, dass der Tod über allem steht, auch über den gleichen Politikern, die sich oft überlegen und unbesiegbar fühlen; letztendlich werden sie Leiden und Tod gegenüberstehen, wenn die Zeit kommt. Es war auch sehr schwer für mich, eine zufriedenstellende Kombination aus Gesangsmuster/Texten für dieses Lied zu finden, und als ich es endlich tat, fühlte es sich so an, als würde man etwas suchen, das man so lange verloren hatte, und dann findet man es endlich. Deshalb mag ich es wirklich. Ehrlich gesagt ist dies tatsächlich das erste Album von uns, auf dem ich alle Songs fast gleich mag, also wenn Sie mich zu einem anderen Zeitpunkt dieselbe Frage stellen, könnte ich mit einem anderen Song antworten. „Drill the Skull“ ist zum Beispiel auch einer, den ich sehr mag. Mittleres Tempo, einfach hässliche Riffs, zu denen man leicht den Kopf schütteln kann.
Chad Gailey: Ich mag „Lifeless Birth“ wirklich. Meine Songs auf Platz zwei wären „Winds of Hell“ und „Superior“. Sie sind einige der aggressivsten Songs auf dem neuen Album und im Vergleich zu einigen unserer früheren Songs wirklich technisch. Ich mag einfach die energiegeladenen Tracks. Die Songs sind auch live wirklich spaßig zu spielen.
Habt ihr Touraktivitäten geplant, um „Lifeless Birth“ zu unterstützen (nach Abschluss Ihrer aktuellen Tour mit Municipal Waste, natürlich)? Gibt es bestimmte Städte oder Festivals, auf die ihr euch freut?
Luca Indrio: Wir werden auf jeden Fall weitere Touren in den USA und Kanada machen, aber auch diesen Sommer nach Europa kommen! Wir spielen Partysan Open Air, Void fest, Brutal Assault, Helsinki Death Fest, Death Coffee Party und viele weitere Shows, die noch nicht angekündigt wurden. Wir haben über 100 Shows geplant, die jetzt (Februar 2024) bis Ende August 2024 laufen. Folgen Sie unserem Instagram für die aktuellsten Neuigkeiten.
NECROT ist bekannt für seine intensiven Live-Shows. Wie übertragt ihr die Energie und Aggression von den Studioaufnahmen auf die Bühne?
Chad Gailey: Wir haben die Songs außerhalb des Studios geschrieben, sodass die Studioaufnahmen dieses Gefühl einfangen, wie die Songs klingen sollen. Wenn Sie die Songs, die Sie aufgenommen haben, nicht spielen können, sollten Sie versuchen, sie nicht live zu spielen. Jeder kann erkennen, wenn Sie die Album-Songs nicht bei Shows reproduzieren können. Sicher, es wird immer eine Art Bearbeitung bei Alben geben, aber viele Leute übertreiben es so sehr, dass die Songs unnatürlich klingen. Wir möchten, dass alle Alben, die wir aufnehmen, ähnlich klingen wie wir bei unseren Live-Auftritten.
Sonny Reinhardt: Die Songs sind von Natur aus ziemlich aggressiv und energiegeladen, daher ist es natürlich, sie live mit so viel Intensität zu spielen, wie wir können. Ich neige auch dazu, darüber in umgekehrter Weise nachzudenken. Es ist auch wie, wie übertragen wir die hohe Energie und Aggression der Live-Show auf die Aufnahmen? Ich versuche, die Gitarrenparts so aufregend wie möglich klingen zu lassen, damit sie nicht langweilig klingen. Besonders bei den Soli.
Gab es irgendwelche Änderungen oder Modifikationen an eurem Equipment, die ihr speziell für die Aufnahme von „Lifeless Birth“ vorgenommen haben? Wie wichtig ist die Auswahl des Equipments für das Erreichen eures gewünschten Sounds?
Sonny Reinhardt: Wir verwenden hauptsächlich ältere Gitarren- und Bassausrüstung. Sie hat einfach mehr Charakter und Seele. Ich benutze ältere Marshall-Verstärker aus den 1970er- und 1980er-Jahren, und Luca benutzt schon seit einer Weile einige Sunn-Verstärker und einen 1978er Gibson RD-Künstlerbass. Ich habe in den letzten Jahren angefangen, mein Equipment mehr zu modifizieren. Mir gefällt es wirklich, einen Effektloop in meinem alten JMP-Verstärker zu haben. Ich habe auch einen weiteren Verzerrungsgrad hinzugefügt, indem ich einen Legendary Tones George Lynch-Mod installiert habe, der mir etwas mehr Verzerrung gibt und den Sound schwerer und reaktionsschneller macht. Ich benutze seit einiger Zeit EMG-Aktiv-Tonabnehmer und habe die Modelle gewechselt, die ich verwende. Dieses Mal haben wir einige verschiedene Pedale ausprobiert, um die Verstärker anzutreiben, und dabei großartige Ergebnisse erzielt. Aber letztendlich kommt der Sound von uns als Spielern, um zum klassischen NECROT-Sound zu gelangen.
Wie haben Fans oder Presse bisher auf das neue Album reagiert? Gibt es irgendwelche bemerkenswerten Fan-Interaktionen in Bezug auf „Lifeless Birth“?
Chad Gailey: Bisher scheinen die Leute die erste Single „Cut The Cord“ wirklich zu mögen. Ich hatte viele Freunde, die mich kontaktiert haben und mir gesagt haben, dass sie es großartig finden. Ich bin begeistert, wie viele Musiknachrichtenagenturen die neue Single ebenfalls melden. Ich habe bisher niemandem das ganze Album gezeigt, weil ich möchte, dass sie es sich selbst ansehen, wenn es schließlich veröffentlicht wird.
Sonny Reinhardt: Ja! Die Reaktion auf die Single, die wir gerade veröffentlicht haben, „Cut the Cord“, war großartig! Sowohl Fans als auch die Presse scheinen sehr aufgeregt zu sein, und können es kaum erwarten, das neue Album in seiner Gesamtheit zu hören. Das ist wirklich aufregend für uns zu sehen, und wir können es kaum erwarten, dass alle eine Kopie bekommen. Noch hat niemand „Lifeless Birth“ oder NECROT in seine Brust geritzt, aber es ist ja noch Zeit!
Was steht als nächstes für Necrot an? Gibt es irgendwelche Nebenprojekte, Kollaborationen oder zukünftige Veröffentlichungen in Aussicht?
Luca Indrio: Wir haben ein starkes Team hinter uns, von Scotty bei Tankcrimes, Liz Ciavarella bei Earsplit oder Neils Andersen bei Oktober Promotion für Europa. „Lifeless Birth“ ist unsere zukünftige Veröffentlichung in Aussicht und wird am 12. April weltweit erscheinen. Wir haben keine Nebenprojekte, die mit dem, was Necrot tut, zusammenhängen, noch Kollaborationen mit anderen Bands, die wir im Moment ankündigen könnten. Wir konzentrieren uns vollständig darauf, auf Tour zu gehen und unser neues Album zu bewerben.
Wenn ihr noch etwas hinzufügen möchten – das letzte Wort gehört euch!
Luca Indrio: Danke an alle, die unser neues Album „Lifeless Birth“ vorbestellt haben. In Europa kann es auf der Website von Tankcrimes Merchtable vorbestellt werden und wird nach dem 12. April weit verbreitet erhältlich sein. Wir freuen uns darauf, euch alle auf unserer Europatour nächsten Sommer zu sehen, und danke für die Gelegenheit, mit diesem Interview über uns zu sprechen. Prost!
Chad Gailey: Vielen Dank für das Interview! Vielen Dank auch an Greg Wilkinson, Brad Boatright, Marald Van Haasteren, Scotty Heath / Tankcrimes, Mark Reátegui, Phil Trona und Vicky Carbone / Pyre Press, Liz Ciavarella-Brenner / Earsplit, Ron Martinez / Crawlspace und Niels Andersen / Oktober Promotion.
11. Juli 2024 Christoph Emmrich
Dieses Interview wurde per E-Mail geführt.
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